斯特拉迪瓦里1719 年“Wieniawski”

这把小提琴是斯特拉迪瓦里巅峰时期后期的作品，同时也是安东尼奥·斯特拉迪瓦里的最具价值的提琴作品之一。尽管当时他已75岁高龄，斯特拉迪瓦里在1719年制作“维尼亚夫斯基”时仍处于职业生涯的顶峰。它结合了他的小提琴与同时代人的小提琴的所有特征，使它们成为独奏家无与伦比的乐器。该乐器展示了从具有深而宽通道的狭窄阿马蒂形式，再到具有宽阔比例和丰满平坦拱形的更大、更方形、更具阳刚之气的斯特拉迪瓦里的演变过程。

材料

这把小提琴的一体式背板由醒目的深而宽的四分之一切枫木制成，具有长而闪亮的髓质射线和非常细小的毛孔。虽然纤维密集，但重量相当轻。面板由两片相对均匀且纹理细密的云杉木构成，向侧翼略微张开。

油漆

琴体的油漆使木材呈现出光泽，看上去在一定程度上似乎放大了木材。毛孔干净，下面充满了反射物质，上面有一层浅金色的清漆。清漆具有出色的透明度-当您在手中转动小提琴时，它会发生变化，从而增强木材有生命力的效果。

弧度

稍高的前部和较平坦的后部呈宽拱形，将斯特拉迪瓦里的克雷莫尼斯学校要求的古典优雅与源自布雷西亚制造商的宽弧度相结合，他从中汲取灵感。通道很窄，虽然很深，但从波弗林的中心开始上升。

比例

轮廓是小提琴制作中最被模仿的轮廓之一，上弦、下弦和C弦比斯特拉迪瓦里早期的小提琴和阿马蒂风格都更方、更宽。边角略短，琴头比例匀称，琴头眼美观，比例匀称，后半圈均匀转动的蜗壳扩大。这些细节相得益彰，突出了坚固的外观。

音孔

f孔设置得相当直。由于大的、向外放置的下眼，下翼略微拉长和宽阔，刻痕整齐且位置准确。

镶线

这把小提琴的镶线具有异常一致的宽度和位置，黑木条由染色的梨木制成，而白色的杨树膨胀以填补通道中的任何小不一致。交汇的线尖以优雅的蜂刺结束，指向角落的内部三分之一。