如何选购一把高品质的小提琴

如何选购一把好小提琴？小提琴值多少钱？旧小提琴的价值是如何确定的，哪个是最好的小提琴？当你想确定提琴的质量和价值时，第一个要了解的就是制作它的材料。首先要关注的通常是木纹，不仅是琴身，还有琴颈和琴轴。细到中等的纹理通常被视为云杉品质的标志，云杉通常用于面板。纹理的均匀线条也表明精选的音色木材。枫木，用于大多数提琴的背板、侧板和琴颈，通常具有有趣的虎纹特征，这也为木材的结构提供了明显的证据。

一把带有云杉面板、均匀分布的细至中等纹理和精美虎纹枫木背板的旧小提琴已经提供了初步线索，表明它可能是一把高品质的琴。但都有例外，这在小提琴制作领域和在其他要求苛刻的手工艺形式中一样多。例如，熊掌纹云杉由于其良好的物理特性，它是一种在小提琴制作中备受推崇的木材，但这种木材也因其纹理中的不规则条纹（“熊爪”）而闻名。此外，某些地区传统和个别制琴师更喜欢使用非传统木材。似乎许多意大利大师都想通过刻意选择具有不规则纹理甚至蠕虫轨迹的木材来展示他们的经验和专业知识。通常情况下，这些在美学上不寻常但音质出色的小提琴证实了他们的选择很好。自Guarneri时代以来，很多精美的小提琴就是用这种普通的材料制成的。

当谈到用于制作小提琴的木材时，指板属于自己的类别。大约在1900年之前制造的优质小提琴通常配备实心乌木指板，而其他硬木如山毛榉则被视为价值较低的替代品。偶尔会使用较软的木材，但这对声音没有影响。尤其是较旧的小提琴，例如巴洛克小提琴，指板通常有由软木制成的指板，然后被赋予乌木饰面，或者甚至可能只是简单地涂上黑色。磨损严重的区域逐渐露出下面的浅色材料。一开始，乌木是一种真正稀有和昂贵的木材，它的使用可以理解为承认小提琴是为精致的客户制作的，质量必须反映这一点。然而，这种说法不再适用于较新的琴：今天有足够的乌木（尽管通常质量较差）来生产甚至最简单的工业制造小提琴。

木材不仅反映了一把旧小提琴的好坏，油漆也体现了很多质量差异。众所周知，古老的意大利克雷莫纳大师使用的油漆已成为传奇，即使如今油漆不再被认为对小提琴的声音至关重要，但它仍然是制琴师艺术中引人注目的名片。当代小提琴制作者花费大量时间观察并成功模仿了古代大师的方法。旧小提琴的油漆在确定其来源方面发挥着重要作用，同时它表明了其制作过程中的细心和时间。许多意大利小提琴以其丰富的油漆而闻名，并且一些制琴师在他们认为乐器准备好演奏之前涂抹了40多道涂层。由于油性油漆的干燥速度也很慢，所以在小提琴的油漆完成之前要经过几个月的时间并不少见。基于精神的油漆可以更快地处理，有时会形成微妙的噼啪声，但质量可能非常高。在某些情况下，酒精油漆在涂抹时会变干，这意味着它们需要大量的手工信心和经验——不像油性油漆，其中一些永远不会完全硬化，因此总是可以稍微润色。然而，烈酒油漆并不是价值不高的乐器的基本标志。相反，它们可能是工匠训练有素和熟练的手的证据。相比之下，在中国大批量生产的琴上极为常见的硝化漆或合成树脂是低质量的明显标志。这些油漆会对小提琴的振动能力产生负面影响，尤其是在使用某些工业喷涂技术时。

老式小提琴的油漆外观通常会逐渐变化，这也说明了它们的质量。这是自然老化过程的证据，该过程可能会发生不同程度，具体取决于油漆中的成分和性质。裂纹是另一个可以用不同方式解释的过程：它可能表明油漆配方不好，但它可以很容易地被视为一种美学上令人愉悦的一种巧合创造的艺术。即使是划痕有时也只能归因于它们各自的机械原因；经过长时间和高强度的使用，带有软油油漆的小提琴自然会比带有较硬烈酒油漆的小提琴表现出更多的磨损。这些痕迹通常会传达很多信息。例如，如果前任所有者在高位演奏很多，则指板周围可能会出现许多小缺陷。一把带有这种痕迹的老小提琴，总是在有能力演奏高音域的优秀音乐家手中度过了很长时间。他们对自己的乐器越满意，留下的使用痕迹就越多。多年来，油漆和它们所覆盖的木材也会发生显着的颜色变化。整体来看，这些因素都促成了一把老式小提琴的典型美感——油漆可能不再是完美无瑕的光滑并且可能有不均匀的颜色，但它的整体特征是独特而迷人的。几代人以来，几位小提琴制造商故意试图通过“仿古”他们的新小提琴来模仿这种外观。因此，自19世纪以来，仿古油漆艺术已成为一门独立的小提琴制作学科。它不应该被忽视，因为它也可以表明一个制作精良的乐器。自19世纪以来，仿古油漆艺术已成为一门独立的小提琴制作学科。它不应该被忽视，因为它也可以表明一个制作精良的乐器。自19世纪以来，仿古油漆艺术已成为一门独立的小提琴制作学科。它不应该被忽视，因为它也可以表明一个制作精良的乐器。

换句话说，油漆提供了一些关于制作它的工匠标准的重要信息，但除此之外，还有其他一些细节也可以帮助你评估乐器的质量。需要特殊工具和丰富的经验来审查重要的声学特性，例如面板和背面的厚度是如何制作的。然而，即使是外行人也常常能亲眼看到琴头和镶边是否是精心手工制作的。在旧小提琴上，这些部分可以作为很好的定位点，即使它们不提供有关小提琴音乐特性的任何信息。然而，意大利的小提琴制作传统再一次提供了许多例外，可以追溯到Guarneri del Gesù等着名大师。一些这样的乐器表现出非常草率的制作细节，但仍然拥有非凡的声音。该规则的另一个例外是来自法国小提琴制造小镇Mirecourt的制造作品，其创建的目的是提供尽可能好的和负担得起的琴。特别是在19世纪和世纪末时期，这些小提琴有时只带有痕迹的镶边，这大大减少了生产它们所需的时间。然而，在这些小提琴中，有几种乐器具有真正的好声音和出色的演奏特性，这当然足以满足高级学生音乐家的标准。当然，有些制琴师会以牺牲音乐质量为代价来强调乐器的整体“外观”。其结果是，有时会有精美的小提琴，具有精心雕刻的琴头、复杂的镶边和完美的仿古油漆等特点，但它们的声音却平庸。

最后但并非最不重要的一点是，较旧的小提琴、中提琴，尤其是大提琴通常都经过维修，它们本身确实会影响提琴的价值，并且可能是质量工作的标志。例如，重新加工的琴轴孔通常表明这把琴​​已使用了很长时间并且经常调音，这反过来意味着琴轴孔由于琴轴的摩擦而扩大，因此必须重新调整。此外，新琴颈或新琴头不再被视为降低乐器价值的损坏；相反，这证实了小提琴足以证明如此广泛的维护工作是合理的。面板、背板或侧板的裂缝也是如此，只要修复正确且不会影响声音，这些维修的质量通常可以很好地表明琴的价值。

对于那些将小提琴视为乐器（而不是工艺品）的人来说，一旦评估了材料和工艺，下一步就是检查声音和演奏特性。不言而喻，个人喜好和个人先决条件是这里最重要的因素：从乐器声音的音量到音色，再到反应，一切都取决于谁在拉小提琴，以及他们有什么音乐目标。